Reconhecido internacionalmente como um dos mais importantes autores do cinema americano das últimas décadas, Todd Haynes construiu uma filmografia marcada pela reinvenção constante das formas narrativas, pela subversão dos códigos clássicos do cinema e pela abordagem frontal a temas ligados à identidade, sexualidade e representação cultural.

Ao longo da sua carreira, Haynes afirmou-se como um nome incontornável tanto para a crítica como para o público, com filmes que passaram pelos principais festivais internacionais e acumularam nomeações para os Óscares. Obras como Far from Heaven (2002), Carol (2015) e May December (2023) consolidaram a sua capacidade de dialogar com a tradição do cinema clássico americano, apropriando-se dessa linguagem e subvertendo-a para explorar questões contemporâneas relacionadas com desejo, género e repressão social.

No entanto, o início da carreira de Haynes ficou marcado por um espírito profundamente experimental e provocador. Filmes como Poison (1991), Safe (1995) e Velvet Goldmine (1998) desafiaram as convenções dominantes do cinema americano da época, tornando-se referências fundamentais do cinema independente e contribuindo para a afirmação de movimentos como o New Queer Cinema. Em particular, Poison é hoje reconhecido como uma das obras fundadoras desse movimento, ao abordar de forma radical temas até então marginalizados pela indústria cinematográfica.

A música ocupa igualmente um lugar central na obra do realizador. Depois de reinventar o biopic musical em Velvet Goldmine, inspirado no universo glam rock, Haynes voltou a desafiar o género com I’m Not There (2007), um retrato fragmentado de Bob Dylan interpretado por vários atores, incluindo Cate Blanchett. Mais recentemente, realizou o documentário The Velvet Underground (2021), dedicado à emblemática banda nova-iorquina.

O programa do Curtas Vila do Conde propõe também um regresso às origens mais underground e clandestinas do cineasta, recuperando algumas das suas primeiras curtas-metragens e obras menos vistas. Entre eles encontram-se títulos como The Suicide (1978) e Dottie Gets Spanked (1993), exemplos do espírito transgressivo que marcou os primeiros anos da sua carreira.

A acompanhar esta retrospetiva estará também Christine Vachon, produtora de longa data de Todd Haynes e uma das figuras mais influentes do cinema independente americano. Responsável pela produção da maioria dos filmes do realizador, Vachon trabalhou igualmente em obras marcantes como Kids (Larry Clark, 1995), Happiness (Todd Solondz, 1998), First Reformed (Paul Schrader, 2017) e Past Lives (Celine Song, 2023). A sua presença no festival permitirá revisitar uma colaboração artística que atravessa várias décadas e discutir um percurso decisivo na história recente do cinema americano independente.